The Paper Cinema apresenta Odisséia em turnê pelo Brasil

The Paper CinemaA companhia britânica The Paper Cinema apresenta no palco a recriação da mítica história grega Odisseia, de Homero. Com direção de Nicholas Rawling, o espetáculo, sem palavras, é uma intensa reivenção da Odisséia, com recursos de animação, utilizando objetos e ilustrações executadas em tempo real, projeção e música ao vivo.

De uma mala repleta de bonecos desenhados à mão e recortados em papel, a companhia retira uma coleção de personagens e paisagens, que ganham vida através de projeções cinematográficas. O espetáculo permite ao espectador acompanhar ao vivo não somente a história, mas a construção de um filme e sua trilha sonora.

Nove anos após o fim da Guerra de Tróia, o rei Odisseu ainda não voltou a sua casa, que está sitiada por pretendentes a tomar seu reinado, esposa e terras. Por estar afastado há 20 anos, são numerosos os rumores a respeito de sua morte. Por que ele não está de volta? Quando retornará ao seu lar? Será Penélope capaz de evitar o ataque dos lobos? Tais perguntas estão nas mãos dos Deuses. Tempestades furiosas e forças sobrenaturais prevalecem sobre a intensa busca de um homem por seu caminho de volta à sua casa, em uma jornada em alto mar, repleta de aventuras, perigo e emoção.

A pedra angular da literatura de Homero é vivamente contada com lindas ilustrações e magistral manipulação de fantoches e truques inteligentes, que levam o público a passear por impressionantes paisagens e aventuras junto a Odisseu

Recife – PE
Datas: de 16 a 25 de setembro de 2015
Horário: quinta à sexta às 20h, sábado às 16h e 20h
Local: CAIXA CULTURAL – Teatro – Avenida Alfredo Lisboa, 505 - Recife
Ingressos: R$20,00 (inteira) e R$10,00 (meia)
Informações: (81) 3425-1900 / www.caixacultural.com.br
Capacidade: 79 lugares

Rio de Janeiro –RJ
Datas: de 03 a 06 de setembro de 2015
Horário: quinta a domingo às 19h
Local: CAIXA CULTURAL - Teatro - Av. Almirante Barroso, 25 Centro - Rio de Janeiro
Informações: (11)3980-3815 / www.caixacultural.com.br
Capacidade: 125 lugares


Curitiba – PR
Datas: de 10 a 13 de setembro de 2015
Horário: quinta a sábado às 20h e domingo às 19h
Local: CAIXA CULTURAL - Teatro - Rua Conselheiro Laurindo, 280 - Centro
Informações: (41) 2118-5111 / www.caixacultural.com.br
Capacidade: 125 lugares

Jundiaí– SP
Datas: 16 e 17 de setembro de 2015
Horário: quarta e quinta, às 20h
Local: SESC Jundiaí - Av. Antônio Frederico Ozanan, 6600 - Jardim Botânico
Informações: www.sescsp.org.br

Capacidade: 180 lugares

São José do Rio Preto - SP
Datas: 20 de setembro de 2015
Horário: domingo às 18 e 21h
Local: Sesc S J Rio Preto - Teatro - Av. Francisco das Chagas Oliveira, 1333
Informações: www.sescsp.org.br

Capacidade: 228 lugares

Teatro de Senhoritas estreia novo espetáculo inspirado em Eduardo Galeano

Teatro de Senhoritas - Otávio DantasCelebração da Realidade apresenta cenas inspiradas em contos escritos por Eduardo Galeano em "O Livro dos Abraços". A peça tem direção do cômico e mímico inglês John Mowat, muito conhecido por seu trabalho de mais de 20 anos na Companhia do Chapitô de Portugal, onde criou célebres espetáculos como Édipo, A Tempestade, O Grande Criador, entre outras adaptações cômicas de textos clássicos.

Na mesma linha dos trabalhos do diretor, abusando do sarcasmo e da visualidade, o espetáculo mantém a narrativa dos contos escolhidos que, através de uma linguagem sintética, contam fatos da história universal a partir de pequenos causos da vida cotidiana, assim como obra fonte de inspiração dessa montagem: O Livro dos Abraços. Este trata a memória como coisa viva, sua memória pessoal e a nossa memória coletiva, da América. A montagem parte das expressões de Galeano em busca de uma dramaticidade que transporte seus personagens e situações para contextos inusitados cenicamente. A encenação propõe transformar em ação a escrita, transmutando-a em narrativas ou diálogos, para assim revelar a teatralidade.

Composta por cenas curtas e sintéticas, tal qual o livro que a inspira, a peça busca o equilíbrio entre momentos narrativos e ação dramática. O jogo cênico é totalmente revelado, as transições de personagens e cenas são feitas abertamente, depositando sobre a corporeidade e a palavra a capacidade de transformação da cena.

As histórias trazidas por Eduardo Galeano relembram e apresentam fatos, mostram que os acontecimentos que aconteceram lá, podem também acontecer cá; acontecimentos históricos que interferem na vida privada; vida íntima que modifica fatos políticos. Desta forma, transformar os contos em cenas é um meio de vivificação de nossa memória americana que nos convida a refletir sobre nosso protagonismo e pertencimento na construção da História.

O diretor, ator, mímico, escultor e cômico John Mowat, conduz com primor a conexão entre palavra, corpo e espaço, explorando as potencialidades físicas dos intérpretes. Em sua experiência como diretor, em especial da Companhia do Chapitô (Portugal), o modo como trabalha para que corpos e palavras se apropriem uns dos outros, em uma cena sem mais elementos cenográficos do que as panagens do teatro e com figurinos absolutamente cotidianos, evidenciam a enorme capacidade de síntese do diretor.

Celebração da Realidade foi produzido pelo Teatro de Senhoritas em parceria com a Périplo Produções a partir de recursos próprios.

São Paulo – SP
Datas: 11, 12, 13, 19 e 20 de setembro
Horários: sextas às 21h, sábados, às 19h e domingos às20h
Local: SESC Campo Limpo - Rua NSra. do Bom Conselho,129 - Pq Arariba - São Paulo
Ingressos: Grátis – retirar com uma hora de antecedencia.
Informações: (11) 5510-2700
/www.sescsp.org.br

São Carlos – SP
Datas: 29 de agosto
Horário: Sábado às 20h.
Local: Sesc São Carlos - Av. Comendador Alfredo Maffei,700 - Jd. Gilbertoni - São Carlo
Ingressos: R$17,00; Meia entrada: R$8,50; Comerciários: R$5,00
Informações: clique aqui

São Paulo – SP
Datas: 23 de julho a 22 de agosto
Horário: sexta a sábado, às 20h.
Local: Oficina Oswald de Andrade - Rua Três Rios, 363 - Bom Retiro - São Paulo - SP
Ingressos: Grátis – retirar com uma hora de antecedencia.
Informações: (11) 3222-2662 / 3221-4704
/ http://www.oficinasculturais.org.br

Santos – SP
Datas: 17 e 18 de julho
Horário: Sexta 21h e Sábado às 20h.
Local: Sesc Santos - Rua Conselheiro Ribas, 136 - Aparecida - SANTOS
Ingressos: R$17,00; Meia entrada: R$8,50; Comerciários: R$5,00
Informações: (13)3278-9800

Campinas – SP
Datas: 10 de julho
Horário: sexta às 20h
Local: Sesc Campinas - R. Dom José I, 270, bairro Bonfim – Campinas
Ingressos: R$17,00; Meia entrada: R$8,50; Comerciários: R$5,00
Informações: (19) 3737-1500

John Mowat ministra oficinas gratuitas em São Paulo e Santos

John MowatJohn Mowat está no Brasil desde maio para finalizar o processo de ensaios e acompanhar as primeiras apresentações do novo espetáculo do Teatro de Senhoritas Celebração da Realidade. Como forma de compartilhar essa experiência criativa o Teatro de Senhoritas e a Périplo Produções, associadas com o SESC Santos e a Oficina Cultural Oswald de Andrade promovem gratuitamente a oficina Teatro Físico e Visual, ministrada por Mowat

Os cursos práticos de John Mowat são desenvolvidos para estudar e explorar TEATRO e ATUAÇÃO com foco nos aspectos físicos e visuais do ator e da cena. Oferecem também a oportunidade de olhar para variadas formas de criação, interpretação e adaptação do trabalho teatral.

John Mowat nasceu em 1946. Nos anos 70 estudou escultura na Royal Academy de Londres. Mowat visitou mais de 40 países apresentando seus espetáculos. Como diretor desenvolve trabalho com a atriz Nola Rae e a OddBodies Company. Desde 1992 é diretor artístico, ao lado de José Carlos Garcia, da Companhia do Chapitô de Lisboa, Portugal e já criou mais de 20 espetáculos, entre eles Don Quixote, O Grande Criador, A Tempestade, Cão que morre não ladra e Édipo. Direcionado à atores, bailarinos e estudantes de Artes Cênicas.

Santos – SP
Datas: 18 e 19 de julho (sábado e domingo)
Horário: 15h às 19h
Local:Rua Conselheiro Ribas, 136 - Aparecida - SANTOS
Telefone: (11) 3222-2662 / 3221-4704
Carga Horária: 12h
Valor: Gratuito
Vagas:20
Inscrições a partir de 04 de julho - clique aqui

São Paulo – SP
Datas: 20 a 24 de julho (segunda a sexta-feira)
Horário: 14h às 17h
Local:Rua Três Rios, 363 - Bom Retiro - São Paulo - SP
Telefone: (11) 3222-2662 / 3221-4704
Carga Horária: 15h
Valor: Gratuito
Vagas:20
Inscrições a partir de 1 a 13 de julho - clique aqui

Avner, The Eccentric participa do festival de Circo do SESC de São Paulo

Avner EisenbergA Périplo Produções inicia uma nova parceria com o supreendente palhaço estadunidense Avner, The Eccentric. No mês de junho ele fará uma rápida passagem pelo Brasil para apresentar o seu solo "Exceções à gravidade" e ministrar o workshop "Princípios Excentricos" dentro da programação do Festival Internacional SESC de Circo.

Avner dissolve os limites entre perder e ganhar. O que é mais importante pro palhaço? E se considerarmos que o palhaço é a nossa imagem refletida no palco, o que pra gente é mais importante? Sendo aquele que não consegue se enquadrar às normas da sociedade porque é um perdedor nato, o palhaço inverte a lógica dos fatos conseguindo chamar a atenção, tendo assim um ganho em afeto, dividido entre o amor e a pena.

A primeira impressão não é de um palhaço porque não está com a máscara vermelha, maquiagem forte, roupas extravagantes. Parece mais um vovô que ao invés de "jogar a rede" ao entrar no palco, como nos ensinam os mestres, entra com sua vassoura com o único objetivo aparente de limpar o palco. E vai contrariando o manual dos cursos de palhaço quando, ao invés de manter os olhos arregalados como um escoteiro sempre alerta, divaga olhando pro chão, pro teto, pra coxia. Pra desespero de quem reza que toda interação entre público e palhaço vem da improvisação, percebe-se que algumas cenas tinham sido combinadas e nem por isso deixaram de funcionar. Avner estabelece códigos com a plateia deixando claro que tudo não passa de uma grande brincadeira, mas que pra funcionar tem que ser tratada com muita seriedade.

São Paulo – SP
FESTIVAL INTERNACIONAL SESC DE CIRCO 2015

EXCEÇÕES À GRAVIDADE
Datas: 2 e 3 de junho de 2015
Horário: terça e quarta às 21h
Local: SESC Bom Retiro - Alameda Nothmann, 185 - Bom Retiro
Ingressos R$25 , R$ 12,50, R$ 7,50
Informações: (11)3332-3600 / www.sescsp.org.br

WORKSHOP - PRINCÍPIOS EXCENTRICOS
De 3 a 5 de junho de 20155
Horário: das 09h30 às 13h30
Valor: de R$ 17,00 a . R$ 8,50 ** R$ 5,00 *
Vagas: 20
Local: SESC Bom Retiro - Alameda Nothmann, 185 - Bom Retiro
Inscrições de 13 a 22/05 pelo e-mail circos2015@sescsp.org.br

O e-mail deverá conter nome, RG, telefone, idade e o nome do workshop no título, bem como carta de intenção e breve currículo.
Os selecionados serão informados por e-mail. A inscrição será efetivada somente após e-mail de confirmação do Sesc
Informações: (11)3332-3600 / www.sescsp.org.br

Gardi Hutter em turnê pelo Brasil

Gardi Huter - A CostureiraEla já foi declarada ‘tesouro nacional’ da Suíça. É uma palhaça pioneira, uma das primeiras mulheres a obterem o reconhecimento neste gênero no mundo. Sua personagem já se transformou em boneca, marionete e fantasias de carnaval. Gardi Hutter é uma unanimidade. A artista que está entre as mais importantes comediantes da Europa ficará 3 meses no Brasil para a turnê do espetáculo A COSTUREIRA que passará pelas cidades de São José do Rio Preto, Birigui, Marília, Araraquara, Rio Claro, Júndiaí, São Paulo, Brasília, Curitiba, Fortaleza e Recife. Essa turnê é uma realização da Périplo Produções com o apoio do Pró-Helvetia (Fundação Suíça para a Cultura), do Fundo de Cultura do Cantão e St. Gallen e do Consulado Geral da Suíça em São Paulo.

Em A COSTUREIRA a mesa de costura se torna o novo universo da palhaça Joana. Uma bisbilhotada através de uma casa de botão é suficiente para descobri-lo: o fio de sua história se desenrola como seus rolos de tecidos. Os manequins estão ao seu redor e nem mesmo a morte é capaz de parar suas enormes tesouras. Contudo, entre suas agulhas e carretéis, seu destino pode muito bem perder o fio. Num inusitado golpe do destino um grande abismo se abre dentro de sua caixa de costura. A roda da vida também faz parte do atelier de Joana, gira ao redor da finitude do ser e da infinitude do jogo.

A criação de A COSTUREIRA partiu do desejo de Gardi de montar um espetáculo no qual pudesse abordar a relação entre o destino e a morte como um divertido jogo de vida. O destino está ligado a fios e tesouras em várias mitologias, como as três deusas do destino - as Moiras (grega), as Parcas (romana) e as Nornes (nórdica) -: a primeira gera o fio da vida, a segunda a mede e a terceira a corta.

A COSTUREIRA é resultado de uma parceria entre Gardi Hutter e Michael Vogel, ator e diretor da companhia alemã Familie Flö e estreou em outubro de 2010 e desde então circulou por toda a Suíça e também por diversos outros países europeus como Alemanha, França, Itália e Espanha, totalizando aproximadamente 500 apresentações.

São José do Rio Preto – SP
Datas: 02 e 03 de maio de 2015.
Horário: sábado às 20h, domingo às 19h.
Local: SESI / CAT Jorge Duprat Figueiredo - Av. Duque de Caxias , 4656 – V.Elvira – S. J. do Rio Preto – SP
Ingressos Gratuitos (distribuição 1 hora antes dos espetáculo)
Capacidade: 384 lugares
Informações: (17) 3224 6611 / www.sesisp.org.br/cultura/teatro/a-costureira.html

Brasília – DF
FESTCLOWN
Datas: 07 e 08 de maio de 2015.
Horário: quinta às 21h30 e sexta às 19h.
Local: Teatro Plínio Marcos
Ingressos: Eixo Monumental Setor de Divulgação Cultural - Lote II (entre a Torre de TV e o Clube do Choro) , Brasília
Ingressos Gratuitos (distribuição 1 hora antes dos espetáculo)
Capacidade: 542 lugares
Informações: (61)3322-2076 – 3223-2025 / www.sescdf.com.br

Birigui – SP
Datas: 14 e 15 de maio de 2015.
Horário: quinta e sexta, às 20h.
Local: SESI / CAT Min. Dilson Domingos - AV. José Agostinho Rossi ,620 – Jardim Pinheiros
Ingressos Gratuitos (distribuição 1 hora antes dos espetáculo)
Capacidade: 210 lugares
Informações: (18) 3643-1400 / www.sesisp.org.br/cultura/teatro/a-costureira.html

Marília – SP
Datas: 16 e 17 de maio de 2015.
Horário: sábado às 20h, domingo às 19h.
Local: SESI / Centro de Atividades Lázaro Ramos Novaes - Av. João Ramalho, 1.306 – Jd. Conquista
Ingressos Gratuitos (distribuição 1 hora antes dos espetáculo)
Capacidade: 128 lugares
Informações: (14) 3417-4500 / www.sesisp.org.br/cultura/teatro/a-costureira.html

Araraquara – SP
Datas: 28 e 29 de maio de 2015.
Horário: quinta e sexta, às 20h
Local: SESI / CAT Wilton Lupo – Araraquara - Av. Octaviano de Arruda Campos, 686 - Loteamento Jardim Floridiana
Ingressos Gratuitos (distribuição 1 hora antes dos espetáculo)
Capacidade: 144 lugares
Informações: (16) 3305-2500 / www.sesisp.org.br/cultura/teatro/a-costureira.html

Rio Claro– SP
Datas: 30 e 31 de maio de 2015
Horário: sábado às 20h, domingo às 19h.
Local: SESI / CAT José Felício Castellano – Avenida M-29 nº 441 - Jd. Floridiana
Ingressos Gratuitos (distribuição 1 hora antes dos espetáculo)
Capacidade: 226 lugares
Informações: (19) 35273120 / www.sesisp.org.br/cultura/teatro/a-costureira.html

Jundiaí– SP
Datas: 3 e 4 de junho de 2015
Horário: quarta e quinta, às 19h
Local: SESC Jundiaí - Av. Antônio Frederico Ozanan, 6600 - Jardim Botânico
Ingressos R$25 , R$ 12,50, R$ 7,50
Capacidade: 180 lugares
Informações: www.sescsp.org.br

São Paulo – SP
FESTIVAL INTERNACIONAL SESC DE CIRCO 2015
Datas: 6 e 7 de junho de 2015
Horário: sábado às 21h e domingo às 18h
Local: SESC SANTANA - Av. Luiz Dumont Villares, 579 - Jardim São Paulo
Ingressos R$25 , R$ 12,50, R$ 7,50
Informações: (11)2971-8700 / www.sescsp.org.br

Rio de Janeiro – RJ
CENA BRASIL INTERNACIONAL 2015
Datas: 8 e 9 de junho de 2015
Horário: segunda e terça às 20h30
Local: CCBB RJ - Rua Primeiro de Março, 66 - Centro
Ingressos R$10
Informações: (21)2547-3221 / (21)2547-3315 / www.cenabrasilinternacional.com.br

Brasília – DF*
Datas: de 11 a 14 de junho de 2015
Horário: de quinta a sábado às 20h e domingo às 19h
Local: CAIXA CULTURAL - Teatro - Quadra 4 - Lotes 3/4 - Sbs - Asa Sul
Ingressos: R$20,00 (inteira) e R$10,00 (meia)
Informações: (61) 3206-9448 / www.caixacultural.com.br
Capacidade: 409 lugares

Curitiba – PR*
Datas: de 18 a 21 de junho de 2015
Horário: quinta a sábado às 20h e domingo às 19h
Local: CAIXA CULTURAL - Teatro - Rua Conselheiro Laurindo, 280 - Centro
Ingressos: R$10,00 (inteira) e R$5,00 (meia)
Informações: (41) 2118-5111 / www.caixacultural.com.br
Capacidade: 125 lugares

Fortaleza – CE
Datas: de 02 a 05 de julho de 2015
Horário: quinta a sábado às 20h e domingo às 19h
Local: CAIXA CULTURAL – Teatro – Rua Pessoa Anta, 287 - Praia de Iracema
Ingressos: R$10,00 (inteira) e R$5,00 (meia)
Informações: (85) 3453 2770 / www.caixacultural.com.br
Capacidade: 181 lugares

Recife – PE
Datas: de 16 a 25 de julho de 2015
Horário: quinta à sábado às 20h
Local: CAIXA CULTURAL – Teatro – Avenida Alfredo Lisboa, 505 - Recife
Ingressos: R$10,00 (inteira) e R$5,00 (meia)
Informações: (81) 3425-1900 / www.caixacultural.com.br
Capacidade: 79 lugares

Belo Horizonte–MG
Datas: de 30 e 31 de julho de 2015
Horário: quinta e sexta às 20h
Local: SESC Palladium / Grande Teatro- Rua Rio de Janeiro, 1046 - Centro - Belo Horizonte
Ingressos: de R$70,00 a R$25,00 (www.ingresso.com)
Informações: (31) 3214-5350 / www.sescmg.com.br

*datas e horários sujeitos a alterações

Numax Fagor Plus de Roger Bernat na Oficina Cultural Oswald de Andrade

Numax - Roger BernatAtravés de uma parceria institucional entre a Oficina Cultural Oswald de Andrade e o Festival de Teatro de Curitiba São Paulo receberá a peça "Numax Fagor Plus" de Roger Bernat.
O enredo começa em 1979 – quando, depois de dois anos e meio de autogestão, os trabalhadores da Numax, uma fábrica de eletrodomésticos localizada em Barcelona, decidem pedir demissão. 32 anos depois, em 2013, a cooperativa Fagor fecha as suas portas, deixando seus empregados na rua. Assim como aqueles que recriam a batalha de Waterloo, os colaboradores da Fagor decidem reconstruir a história dos trabalhadores da Numax.

O caso Numax-Fagor é a coletivização de um discurso, o desenvolvimento de uma batalha que claramente nunca terminou. Dirigida pelo renomado diretor espanhol Roger Bernat, Numax é um retrato da atual cena do teatro contemporâneo mundial.

Roger Bernat é diretor teatral, formado em pintura e arquitetura. ganhou o Prêmio extraordinário do Institut del Teatre em 1996. Dirigiu os espetáculos Domini Públic (2008), Pura Coincidència (2009), La consagración de la primavera (2010), Please Continue: hamlet (2011) e Pendiente de voto (2012) dentre outros.

São Paulo
Datas: 06 e 07 de abril de 2015.
Horário: segunda e terça, 20h
Local:  Oficina Cultural Oswald de Andrade - Rua Três Rios, 636 - São Paulo - SP
Entrada Franca (Distribuição de ingressos 30 min antes da apresentação)

Espetáculo premiado na Bienal de Veneza se apresenta no SESC Santana

A House in AsiaO espetáculo "A House in Asia" constrói um retrato pop da década que seguiu os atentados de 11 de setembro de 2001, parte do episódio da invasão à casa de Osama Bin Laden, que resultou na morte do terrorista. A produção utiliza maquetes, vídeo projeções, manipulação de vídeo em tempo real, videojogos, mundos virtuais e performance.

Em cena, são usadas referências de três casas: a de Osama Bin Laden, no Paquistão; uma réplica da casa na base militar de Harvey Point, nos EUA; e a casa construída na Jordânia para o filme Zero Dark Thirty (a Hora mais Escura), sobre a caçada ao terrorista. Durante o espetáculo, os performers manipulam as maquetes, desdobram seus muros, mostram seus interiores e recriam a vida de seus habitantes. Toda esta ação é capturada em vídeo, manipulada em tempo real e projetada sobre uma grande tela. Além do vídeo, a dramaturgia audiovisual se desenvolve através de clips documentais, fragmentos de filmes e outros recursos.

A Agrupación Señor Serrano foi premiada com o Leão de Prata na Bienal de Veneza de Teatro pela criação de A House in Asia, fruto da imaginação de Alex Serrano, Pau Palacios e Ferran Dordal. Esse espetáculo foi também agraciado com o Prêmio da Crítica Barcelona de 2014.

São Paulo
Datas: 21 e 22 de março de 2015.
Horário: sábado às 21h e domingo às 18h
Local:  SESC Santana - Avenida Luiz Dumont Villares, 579, Santana - SP
Ingressos: R$40,00 (inteira) e R$20,00 (meia)
Informações: (11) 2971-8700 / www.sescsp.org.br

Tadashi Endo entre o mar e o rio / Vivência na praia de Guaratuba – Bertioga/SP

O Bistrô, Ateliê e Hospedaria É AGORA, JOSÉ! acaba de abrir as suas portas e convida o público para uma vivência prática com Tadashi Endo nos dias 28 de fevereiro e 1 de março.

A dança de Tadashi Endo expressa a tensão entre ying e yang, masculino e feminino, e o movimento eterno entre ambos, tendo como base o Butoh-Ma, que significa "estar entre". Durante o final de semana, o bailarino butoh, juntamente com os participantes da vivência, vai dançar nas areias da praia de Guaratuba, onde o rio e o mar – Oxum e Iemanjá – se encontram.

Essa atividade não se propõe a ser uma oficina e sim a criar um espaço de convivência que permita diversas trocas culturais, artísticas, sociais e afetivas entre os participantes, os moradores e frequentadores da praia de Guaratuba, e a natureza exuberante presente no local.

O valor de inscrição contempla os custos de hospedagem em quarto coletivo na hospedaria É AGORA JOSÉ! e refeições conforme cronograma abaixo:


28/02 – Sábado

8h às 12h – Chegada dos participantes – Check-in
13h – Almoço
15h às 19h – Atividade prática - primeiro movimento
19h30 – Jantar
01/03 - Domingo

7h às 9h - Café da manhã
9h30 às 12h30 – Atividade prática - segundo movimento
13h - Almoço
15h até o pôr do sol – terceiro movimento
20h – Jantar - encerramento
02/03 – Segunda-feira
8h às 10h - Café da manhã
10h às 12h - Check-out

Bertioga
INSCREVA-SE AQUI
Datas: 28 de fevereiro e 1 de março (sábado e domingo)
Valor: R$ 300,00
Vagas: 20
Local: Hospedaria É AGORA JOSÉ! (Condomínio Costa do Sol - Rua AG, lote 8, Quadra A - Praia de Guaratuba, Bertioga - SP, 11250-000)
Outras informações: luisa_helene@yahoo.com.br

Fukushima Mon Amour estréia no Brasil com turnê em PE, CE, SP e DF

Fukushima mon amour - Henrique Kardoso

O Japão é um país lindo.
O Japão é um país fascinante, repleto de mitos.
O Japão é o único país que sofreu a experiência da bomba atômica.
Esta catástrofe causou muito sofrimento e horror.

Mas esse sofrimento gerou uma forte solidariedade entre as pessoas, que gerou no povo japonês um sentido extremo de cooperação e sensibilidade que faz com que se ergam.
Eles permanecem os mesmos? O que será que mudou?
Os japoneses sempre conviveram com os desastres naturais, como terremotos, tufões e tsunamis. Eles têm respeito pelas forças da natureza e podem lidar com isso. Porém não estão prontos para lidar com os desastres provocados pelo homem, como o ataque do final da Segunda Guerra Mundial e o acidente atômico de Fukushima.
Respeito e aceitação para os seres humanos, animais e natureza estão desaparecendo do Japão e de todo o nosso mundo. Só o amor à natureza e seres humanos podem ajudar em nossa busca pela felicidade.
Salvemos a nossa terra maravilhosa!
Tadashi Endo

Fukushima mon amour é resultado de uma pareceria de criação entre Tadashi Endo e o músico brasileiro Daniel Maia. Motivado pelo recente desastre natural e pelo acidente nuclear que ocorreu em 2011 na cidade japonesa de Fukushima, Tadashi Endo dança a dor da tragédia e a esperança da reconstrução, celebra o poder da natureza e questiona a relação do homem com a preservação da vida.

Concepção, coreografia e performance: Tadashi Endo. Direção musical e trilha original: Daniel Maia. Difusão e Produção no Brasil: Périplo Produções. O espetáculo é uma criação do Theaterwerkstatt Hannover, em colaboração com ButohCentrum MAMU Göttingen, patrocinado pela cidade de Hannover e pelo Ministério da Cultura da Baixa Saxônia.

Recife
Datas: de 07 a 10 de janeiro de 2015.
Horário: quarta a sábado, 20h
Local:  CAIXA Cultural Recife – Rua Alfredo Lisboa, 505 – Recife – PE
Ingressos: R$10,00 (inteira) e R$5,00 (meia)
Telefones: (81) 3425 – 1915 / www.caixacultural.com.br
 
Fortaleza
Datas: de 22 a 25 de janeiro de 2015.
Horário: quinta a sábado, 20h e domingo, às 19h
Local:  CAIXA Cultural Fortaleza – Avenida Pessoa Anta, 287 – Praia de Iracema
Ingressos: R$10,00 (inteira) e R$5,00 (meia)
Telefones: (85) 3453-2770 / www.caixacultural.com.br
 
São Paulo
Datas: 21 e 22 de fevereiro de 2015.
Horário: sábado às 21h e domingo às 18h
Local:  SESC Santana - Avenida Luiz Dumont Villares, 579, Santana - SP
Ingressos: R$20,00 (inteira) e R$10,00 (meia)
Informações: (11) 2971-8700 / www.sescsp.org.br
 
Brasília
Datas: de 6 a 8 de março de 2015.
Horário: sexta e sábado, às 20h e domingo às 19h.
Local:  CAIXA Cultural Brasília – Sps Quadra 4 Lotes ¾ - Brasília - DF
Ingressos: R$20,00 (inteira) e R$10,00 (meia)
Telefones: (61) 3206-9448 / 3206-6456
/ www.caixacultural.com.br

Tadashi Endo ministra oficina Butoh-ma em Recife e em São Paulo

Tadashi Endo - Fukushima mon amour"O dançarino não deve dançar, mas ser dançado"
 
Através de trabalhos práticos, individuais e em grupos, com exercícios criados pelo próprio Endo, e outros com grandes influências do teatro clássico japonês, Noh e Kabuki, os participantes terão a oportunidade de vivenciar alguns elementos od butoh: as diversas dinâmicas de tempo e ritmo, a variação espacial dos movimentos, os pés como único órgão de visão e percepção, a transformação de imagens em movimento, as diferentes qualidades de energia, o corpo-metamorfose, etc.

Tadashi Endo, aluno do grande dançarino de Butoh Kazuo Ohno, encontrou seu caminho na dança no que ele chama de "Butoh-MA".

MA no Zen-Budismo significa "vazio" e "espaço entre as coisas". Butoh-MA é o caminho para tornar visível o invisível. O mínimo de movimentos faz com que a expressão dos sentimentos e situações cresçam em intensidade. Torna-se mais importante manter o equilíbrio entre energia, tensão e controle, do que se preocupar com a forma e a estética dos movimentos.
A intenção do dançarino de Butoh é encontrar a relação com seu mundo mais profundo a partir do qual sua dança ganha corpo e se expressa no espaço e no tempo.

A maneira particular que o Butoh trabalha o corpo, abre caminhos de busca para atores e bailarinos, dado que sua principal característica é o encontro de uma dança que seja antes de tudo conectada com a pessoa que a realiza.

Recife
Datas: 12 a 17 de janeiro (segunda a sábado)
Horário: 15h às 19h (exceto no sábado 17 que será das 9h às 13h)
Carga Horária: 24h
Valor: R$ 700,00
Vagas:20
Local: Compassos Cia de Danças (Rua da Moeda, 93, 1º Andar, Recife Antigo, Recife-PE)
Informações e inscrições:
papelaoproduz@gmail.com - 81 9536-0043


São Paulo

Datas: 23 a 27 de fevereiro de 2015 (segunda à sexta)
Horário: 18h30 às 22h30
Carga Horária: 20h
Valor: R$ 700,00 (veja as opções de pagamento no formulário on-line)
Vagas:25
Local: Sala Crisantempo (Rua Fidalga, 521 – Vila Madalena)
Outras Informações: cursos@periplo.com.br ou contato.peti@gmail.com

Tadashi Endo

Bailarino de Butoh, coreógrafo, diretor do "MAMU – Butoh Center" em Göttingen Alemanha. Reúne em seu fazer artístico a sabedoria das tradições da dança e do teatro, Ocidental e Oriental, construindo um trabalho único e extremamente pessoal.

Iniciou seus estudos teatrais pelas formas tradicionais do teatro japonês - o Noh e o Kabuki - e posteriormente aprofundou-se no teatro ocidental, realizando estudos como diretor no Seminário Max Reinhardt em Viena.

Depois de ter viajado como artista solo por toda a Europa, apresentando-se junto a famosos músicos de jazz, ele conheceu, em 1989, Kazuo Ohno (criador do Butoh no Japão juntamente com Tatsumi Hijikata). À partir de então, os dois desenvolveram uma relação de estreita colaboração que se tornou a base para seu trabalho criativo atual.

Seu repertório de espetáculos inclui os solos: MA, SYNAPSIS, KARA DA KARA, TASOGARE, ONE-NINE-FOUR SEVE, IKIRU e recente Fukushima Mon Amour.

Desde 2002 desenvolve uma relação afetiva e criativa com o Brasil, onde dirigiu espetáculos do LUME Teatro e Bando de Teatro de Olodum, ministrou workshops e, através da Périplo produções, realizou turnês de seus espetáculos por diversas cidades brasileiras.

Entre 2008 e 2011 desenvolveu uma íntima parceria com a cineasta Dóris Dörrie. Participou e fez a preparação de dança do filme Hanami- Cerejeiras em Flor, e coreografou e dançou nas ópera Admeto de Georg Friedrich Handel e D. Giovani, de Mozart.

A dança de Tadashi Endo expressa a tensão entre ying e yang, masculino e feminino, e o movimento eterno entre ambos. A base de sua dança é o Butoh-Ma - o estar entre. Através de um mínimo de movimento ele alcança o máximo de tensões, sensações e emoções, e, dessa forma, seu trabalho consegue ser uma síntese entre teatro, performance, improvisação e dança.